与竹木为友的逍遥 竹刻收藏正红

　　好竹刻一物难求

　　陈一先生的竹刻收藏仅限于文房清玩，而在藏家古承的收藏中，竹刻制品的种类更丰富。圆雕的摆件和竹黄的瓜果盒都在他的收藏之列。

　　其中有一件竹雕罗汉，采用竹子根部巧雕而成，罗汉身骑狮子，威严肃穆，手持降魔铃，高耸额头，神态生动。座下狮子四足有力，腹部浑圆，双目圆睁，形象生动，雕琢细致流畅，疑出封氏兄弟之手而未署名。古先生说这是数年前在湘中农家花费大力气收来的，据说那户农家自称是湘军将领后裔，索价甚巨，当时是倾其所有和朋友爬山穿寨好不容易才得来的宝贝。

　　现在市场上的竹刻制品劣品、赝品很多，鲜有精品，造假手段不断升级，凡臂搁镇纸均为张希黄款，满大街的笔筒都是“竹林七贤”，有些还是电脑刻成的。

　　竹刻收藏与众不同

　　最近几年，国际拍卖市场上，竹刻制品开始屡屡拍出高价。2005年春香港佳士得拍卖会，一件清代竹刻成交价高达1045万港元，百万元以上的成交纪录在海内外更是屡见不鲜，开始走进这类收藏的玩家也开始多了起来。

　　但因为材质的关系，竹刻的收藏和其他艺术品很有些不同。古先生告诉记者，竹刻的材料十分平凡易得，价值不高，所以竹刻器是否为刻竹名家所作，其工艺水准之高低，便成为决定竹刻器市场价格最重要的因素。

　　明清竹刻器和书画很类似，有著名刻竹名家铭款的竹刻器，其收藏价值自然要比普通竹刻器要高许多倍。但问题在于明清以来，并不是刻竹名家都会在自己的作品上镌刻铭款，许多做工优秀的竹刻器就没有铭款，所以，玩家如果见到一些刻工很好的竹刻器，也不可错失机会。

　　“此外，竹刻器的年代也不是越老越好，这一点与其他收藏品不同。竹刻器的年代一般也不会早过明代。一般来说，竹刻艺术的盛期在明末至清乾隆年间，那些讲究刀法、精镂细刻又注重构图的文人竹刻器主要出现在这个时期。嘉庆之后就开始衰退了，所以竹雕求精不求老，一般找成熟期的精品是没错的。”

　　“其实张希黄的作品到上海博物馆看看就知道了，其所刻山水人物远近动静极有层次，刀法行云流水，颇具中国画写意精髓，堪称天下一奇，不是一般人模仿得出来的。而周芷岩，刻竹奇才，所雕所刻之竹大类郑板桥笔意，劲节凌云，枝叶萧萧，瘦劲脱俗，实为极雅极妙的赏玩神品。没有见过真品的人，怎么可能制出神妙绝品？”古先生这样表示。

　　古先生收藏竹制品的经验之谈是“多收无益少而精。”竹本清幽高雅之物，染上铜臭气，就如同嚼蜡了。

　　竹刻藏品的保存

　　竹刻藏品的保存比较麻烦，但是只要妥善保管，问题也不大。比如日本正仓院收藏的中国唐代留青竹刻至今已有千年历史，仍完好无损。

　　前人《竹人录》“藏法”一节说：“前人制作至今日少，得者须椟以文木，间二三年将生桐油细刷一次，即用棉布揩净，取其润泽不枯。如遇风日燥烈，不可出玩，防损裂也。其红色如琥珀者为上，鹅油色者并足宝贵，黑为下。”可见保养竹刻也是一门学问。

　　竹刻年代越久者越易保藏，越近者越为困难，因为越古的竹刻，越注意选用久放的材料，且刻时不去表层，因而经久可以免损裂。其次，刻件最怕燥、湿，因而不可放到太阳直射的地方，或过于干燥，或密不通风的室内，至于过分潮湿的地方，更不适宜，因为竹刻受潮起涨，比受燥起缩，更易损裂，且易虫蛀，所以不干不湿的地方为宜。

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