头条新闻


	近期头条

	相声万岁
	怀旧——永恒的旋律
	中国舞蹈越舞越寂寞
	2001年度中国电视体育奖提名奖今日揭晓
	央视国际大拜年
更多...


	回望那些曾给我们快乐的小品，回味那时候我们是怎样的快乐，有几位是我们不应该也不能忘记的，不能忘记吃着面条的警察与小偷：陈佩斯、朱时茂，不能忘记那位故去的老人赵丽蓉，不能忘记那些掀起了东北热的他们……然而，象我们已经失去的很多东西一样，一旦我们总期待这样的快乐，它就成了我们的感情。那种对小品品质下滑的来自心底的拒绝也变成了一种感情用事，无奈的……


	小品：从不再快乐的那天开始回忆
	春节文化话题系列之四
	2002年02月23日

（央视国际郑红伟）小品这种可以让大家快乐的艺术形式一经出现就轻易占领了舞台。这好象是顺理成章的事，因为我们需要快乐。很多人忽然都觉得小品这个表演形式有路可寻，可以引导他们走向成功，很多编导也把它当成了电视综艺节目的重头。道理很简单：我们需要快乐。而小品就带给我们快乐了。然而，象我们已经失去的很多东西一样，一旦我们总期待这样的快乐，它就成了我们的感情。那种期待也随着小品品质的下滑变成了一种感情用事。为此，我们不得不提起今天的笔去书写记忆。回望那些曾给我们快乐的小品，回味那时候我们是怎样的快乐。

陈佩斯和朱时茂

一直伴随中国文艺界的一个话题就是所谓的社会性。这个问题本身无可厚非，但它却常常被局限在作品的样式或内容上。这样，很多艺术形式（当然也包括小品在内），都不得不开始和社会发生这样那样的关系。其实，不同的艺术都有其不同的艺术趣味。小品这样的艺术形式有它与生俱来的小品趣味。一旦被强加了种种责任和义务，它就失去原本的单纯和天真。现在我们来想想陈佩斯和朱时茂最早的小品《吃面条》。小品本身没有过多深刻意义。演员表演中也没有搀杂一点所谓的时代、社会、理想等高大而沉重的东西。然而《吃面条》却用强烈的渗透力抓住了那个时代人们的心，赢得了几乎所有人的喜爱。《吃面条》简单的情节，陈佩斯和朱时茂恰到好处的表演使这个小品短小精悍，每一分每一秒都成为经典，也成为我们驻足回望时的第一片回忆。

此后，陈佩斯和朱时茂还表演了《烤羊肉》、《主角与配角》、《警察和小偷》等很多脍炙人口的小品。为了把小品真正引向艺术的领域，他们的确下了一番功夫。种种尝试，种种突破都在他们的小品里一次次出现。可以说陈佩斯和朱时茂是中国小品的第一代。他们的小品靠表演，靠肢体语言，应该说是很难效仿的。所以，我以为陈佩斯和朱时茂的小品是难度最大的小品。也许正因为这样，到目前为止，学各类型小品的演员中都有人出名，而学陈佩斯和朱时茂这类小品的则很少能与他们相比。

赵丽蓉

我们必须记得的还有赵丽蓉，这位老艺术家是从评剧表演开始走上艺术舞台的，而她艺术生涯的后半段则与小品结下了不解之缘。印象中，小品《英雄母亲的一天》是赵丽蓉的成名之作。她同样把最朴实的东西搬上舞台。我们都记得小品中侯跃文问她讲如何教育小孙子的时候，赵丽蓉的那几句词儿：“你干啥，你干啥。一会儿老妖精捉你来了。”还有被同事们常常说起的“司马缸砸缸”。当然，这样的台词还需要有赵丽蓉农村大妈的大哑嗓“润色”才成。看赵丽蓉平实朴素的表演总是很轻松，她总不像是在表演，好象该笑的时候也正是她想笑的时候，该表演一个动作的时候也正是她想要做这个动作的时候。其实，赵丽蓉的这种平民化是不自觉的，而这种不自觉恰恰成了她表演艺术中最难企及的高度。她的表演可以让我们直见那些故作姿态者的浅薄，没有刻意的思想、精神或者说是无思想、无精神的表演恰恰最能反映它所涵盖的思想和精神。这就是赵丽蓉成功的基点。她没有绞尽脑汁去迎合艺术必须刻意去影响人的浅薄认识。正像赵丽蓉在面对自己人生和艺术的终点时说过的：“我就是一个老百姓，要平凡的来，平凡的走。”赵丽蓉的小品，作为一段再也无法延续的的回忆，总在我们的记忆深处添加着甜甜的欢乐和悲伤的缅怀。

赵丽蓉追悼会

赵丽蓉的小品《打工奇遇》获得了那一年春节晚会最受欢迎小品奖。这个奖应该算是中国小品的最高奖了。我记得在宣布赵丽蓉获奖的时候，赵本山和她热烈拥抱，那次拥抱可以看做是两位小品大师的拥抱。赵本山在我们的记忆中是最近的。现在我们仍然对他报有那么殷切的希望，虽然他的小品已经渐渐淡去了原有的味道。今年春节晚会中他表演的《卖车》，在新年的鞭炮声中渐渐被忘却了。他此前那些优秀的作品也如同一片云从我们头顶流走了。而赵本山等于优秀小品这个认识却没有时间的概念，在我们脑海里一直留了下来。

赵本山小品《卖车》

赵本山的火爆是从小品《相亲》开始的。灰衣灰帽和极富感染力的东北口音是他的标志。好象赵本山的出现，才让我们清楚地发现，那些植根于传统沃野的文化才是艺术中充满活力的部分。让人感到可笑的是东北口音让很多人以为是成功的法宝。于是就派生出了山东口音，天津口音等。而那些后来者除了带给我们形形色色的方言就只有不绝于耳的嘈杂和对小品概念含混不清的认识。我们还是回到赵本山这里来，如果说陈佩斯和朱时茂的小品是靠肢体表演，赵的小品更偏重于语言的表现。他的铁岭快嘴总能连珠炮一样妙语连篇，加上赵本山颇为狡猾的眼光，使他的小品好象从头到尾都沉浸在纯粹的快乐状态里，没有空白的段落。所以，我们都记得《小九老乐》、《昨天、今天、明天》。每当赵本山在春节晚会上出现的时候，他就成为焦点。到现在，他几乎就是整个春节晚会的亮点了。

这两年，赵本山的小品也已经走了下坡路。他的颓势是从《红高粱模特队》开始的，《昨天、今天、明天》和去年的《卖拐》算是重新找到了感觉，但今年的《卖车》实在是狗尾续貂之作。也许它仍然能获得今年春节联欢晚会最受欢迎小品奖。但这只能说明小品艺术的整体质量已经下滑到什么样的程度。

黄宏和宋丹丹的《超生游击队》

想起了陈佩斯、朱时茂、赵丽蓉和赵本山。我们还会想起很多演员很多小品。黄宏和宋丹丹的《超生游击队》是可以与所有经典小品比肩的作品。巩汉林也是该让我们记住的名字，他和赵丽蓉的配合实在是天衣无缝的。

其实，这些演员都有这样的共性，他们好象与生俱来就知道如何去演小品。让知道如何去演小品的人表演，而不是让那些想知道如何去演小品的人来表演是小品成功的关键。有很多小品演员纯粹是因为没有机会，没有质量去从事其它艺术表演所以才来演小品，他们的动机很清楚，就是想用最小的努力换取最大的成功，说得更露骨一点，他们是想少劳动多挣钱甚至是不劳而获。其实，演员的素质在他们的表演中随时都可以流露出来。再有，很多小品的编导都急功近利要在小品中夹杂太多的内容，却不考虑小品本身是否允许这样的负载。追根溯源这也是他们沽名钓誉的表现。总之，用这样的心态去创作、表演对于艺术而言是积极的还是消极的，我想大家一目了然。

巩汉林、赵丽蓉的小品

人们需要什么样的小品呢？小品就是人们心态的真实反映。小品本来就是生活。以生活的态度来创作本身，就包含了非常复杂而现实的动机。然而很多人却要脱离生活，把小品变成精神载体，思考对象。好了，来看看我们现在的小品，它们的确是这样的了。但我们还需要它们吗？此外，小品到现在的状态也和我们的评价机制有关。我们想一想，当小品还没有人为获得一个有效，稳定的评介机制，也没有一套规范的传播系统时，它在舞台上的存在是多么合理。评价它的标准是最简单也最纯粹的快乐。

人们想要的实际上就是大家心中的有时可以实现的快乐。小品实际上也应该是体现这样的快乐的。小品就是快乐的方式，仅此而已。

而那些高素质的评论家们要把我们的小品改造成什么样子呢？那些只在小花招上动心思的演员们想把我们的小品改造成什么样子呢？快乐是大家的。我们在改造相声的时候是否也在走这样的老路呢？小品不再给我们快乐的时候。我们的回忆还要带着多少遗憾和伤感。我们会带着怎样的留恋去挖掘从前的快乐。现在，我们是不是应该想到，快乐是大家的，是我们的。而我们已经毁坏了相声。现在别再来毁掉小品。那些好高骛远的人，那些急功近利的人。我们需要快乐，单纯的快乐。